“El diseñador no encara el trabajo específico con una idea preconcebida, su idea es el resultado de apreciaciones subjetivas y objetivas, y el diseño es un producto de la idea. Para llevar a cabo una solución honesta y efectiva necesariamente deberá pasar a través de cierta clase de procesos mentales. De manera consciente o no, el diseñador analiza, interpreta, traslada, improvisa nuevas técnicas y combinaciones. Coordina e integra su material debiendo replantear su problema en términos de ideas, imágenes y formas. Unifica, simplifica eliminando superficialidades. Simboliza, extracta del material por asociación y analogía. Intensifica y refuerza su símbolo con accesorios apropiados que ejecuta con claridad e interés”.
lunes, 13 de diciembre de 2010
Frase - Paul Rand
lunes, 6 de diciembre de 2010
martes, 30 de noviembre de 2010
miércoles, 17 de noviembre de 2010
lunes, 15 de noviembre de 2010
20-N Cybercampaña contra la pornografía infantil
Desde Blogtecnia llega esta campaña que se realizará el 20 del corriente. Celebrando el Día Universal del Niño, proponen que todos los blogs y las redes sociales hagan suya esta convocatoria a la III Cibercampaña 2010, convocada por Nacho de la Fuente de Huella Digital contra la pornografía infantil. No dejemos impunes estos hechos y denunciemos!
jueves, 30 de septiembre de 2010
Alfonsina Storni
Confección de un afiche y una postal, referido a un escritor nacional o internacional.
Técnica: Fotomontaje
Maestra, actriz, periodista, escritora y madre soltera, desafió todos los prejuicios de su época.
Una mujer de principios de siglo que escribe de una manera femenina y potente, que es sensual, pasional y cerebral, al mismo tiempo que contradictoria y anímica. Una mujer fuerte y débil a la vez, que trasluce las escenas clave de su historia, sin excederse ni esconderse del todo.
Nació en Sala Capriasca, Suiza, el 29 de mayo de 1892. Tiempo después le diría a su amigo Fermín Estrella Gutiérrez: «me llamaron Alfonsina, que quiere decir dispuesta a todo».
En 1896 la familia Storni vuelve a San Juan, Argentina, de dónde son sus primeros recuerdos. “Estoy en San Juan, tengo cuatro años; me veo colorada, redonda, chatilla y fea. Sentada en el umbral de mi casa, muevo los labios como leyendo un libro que tengo en la mano y espío con el rabo del ojo el efecto que causo en el transeúnte. Unos primos me avergüenzan gritándome que tengo el libro al revés y corro a llorar detrás de la puerta”. En 1901, la familia se trasladó nuevamente, esta vez a la ciudad de Rosario, un próspero puerto del litoral.
A los 12 años, mientras soñaba con ser actriz, empieza a trabajar como costurera a domicilio y después en una fábrica de gorras. En 1907 consiguió un papel en la compañía teatral de José Tallavi y se fue de gira por un año.
Poco después del regreso, inicia su carrera docente: se recibió de maestra rural y trabajó en Rosario, al mismo tiempoen que publica sus primeros poemas de Mundo Rosarino y Monos y monadas.
A punto de cumplir los 20 años, llega a Buenos Aires, donde nace su hijo Alejandro, compañero inseparable de toda su vida, y donde publica cuatro años más tarde su primer libro de poemas: La inquietud del rosal. “Lo escribí para no morir”, confesaba Alfonsina, mientras conseguía triunfar en un mundo sumamente difícil – como era la sociedad porteña de principios de siglo -, sobre todo para una mujer joven y pobre.
De acento romántico, posmodernista, las constantes de su poesía son su angustia ante la vida, la fugacidad de lo humano y su obsesión por la muerte y el mar, que de algún modo anunciaban su trágico final.
El éxito de sus poesías la acercó rápidamente al mundo intelectual y artístico de la época: integró el grupo Anaconda, junto a escritores como Horacio Quiroga y Baldomero Fernández Moreno, y, en 1926, pasó a La Peña, con Benito Quinquela Martín y Miguel H. Caminos. En 1930 viajó a Europa y se incorporó a las reuniones que organizaba el grupo Signos, donde eran habitués, personajes como Ramón Gómez de la Serna y Federico García Lorca.
Ser una exitosa escritora no la libró de la angustia y los miedos que la torturaban. En 1935 la operaron de un tumor en el pecho y empezó a recluirse y alejarse de los amigos.
Escribe y publica sus últimos poemas en el diario La Nación. Tres días antes de su muerte envía, desde una solitaria pensión de Mar del Plata, su famoso soneto “Voy a dormir”.
Se suicidó el martes 25 de octubre de 1938, internándose en el mar, poéticamente hablando, en realidad se especuló que Alfonsina se arrojo desde la escollera del Club Argentino de Mujeres a doscientos metros de la costa. Sobre la escollera se encontró unos de sus zapatos que se enganchó con los hierros cuando se tiró al mar.
El 21 de noviembre de 1938, el Senado de la Nación rindió homenaje a la poeta en las palabras del senador socialista Alfredo Palacios. Este dijo:
“Nuestro progreso material asombra a propios y extraños. Hemos construido urbes inmensas. Centenares de millones de cabezas de ganado pacen en la inmensurable planicie argentina, la más fecunda de la tierra; pero frecuentemente subordinamos los valores del espíritu a los valores utilitarios y no hemos conseguido, con toda nuestra riqueza, crear una atmósfera propicia donde puede prosperar esa planta delicada que es un poeta”.
Técnica: Fotomontaje
Alfonsina Storni (1892-1938)
Maestra, actriz, periodista, escritora y madre soltera, desafió todos los prejuicios de su época.
Una mujer de principios de siglo que escribe de una manera femenina y potente, que es sensual, pasional y cerebral, al mismo tiempo que contradictoria y anímica. Una mujer fuerte y débil a la vez, que trasluce las escenas clave de su historia, sin excederse ni esconderse del todo.
Nació en Sala Capriasca, Suiza, el 29 de mayo de 1892. Tiempo después le diría a su amigo Fermín Estrella Gutiérrez: «me llamaron Alfonsina, que quiere decir dispuesta a todo».
En 1896 la familia Storni vuelve a San Juan, Argentina, de dónde son sus primeros recuerdos. “Estoy en San Juan, tengo cuatro años; me veo colorada, redonda, chatilla y fea. Sentada en el umbral de mi casa, muevo los labios como leyendo un libro que tengo en la mano y espío con el rabo del ojo el efecto que causo en el transeúnte. Unos primos me avergüenzan gritándome que tengo el libro al revés y corro a llorar detrás de la puerta”. En 1901, la familia se trasladó nuevamente, esta vez a la ciudad de Rosario, un próspero puerto del litoral.
A los 12 años, mientras soñaba con ser actriz, empieza a trabajar como costurera a domicilio y después en una fábrica de gorras. En 1907 consiguió un papel en la compañía teatral de José Tallavi y se fue de gira por un año.
Poco después del regreso, inicia su carrera docente: se recibió de maestra rural y trabajó en Rosario, al mismo tiempoen que publica sus primeros poemas de Mundo Rosarino y Monos y monadas.
A punto de cumplir los 20 años, llega a Buenos Aires, donde nace su hijo Alejandro, compañero inseparable de toda su vida, y donde publica cuatro años más tarde su primer libro de poemas: La inquietud del rosal. “Lo escribí para no morir”, confesaba Alfonsina, mientras conseguía triunfar en un mundo sumamente difícil – como era la sociedad porteña de principios de siglo -, sobre todo para una mujer joven y pobre.
De acento romántico, posmodernista, las constantes de su poesía son su angustia ante la vida, la fugacidad de lo humano y su obsesión por la muerte y el mar, que de algún modo anunciaban su trágico final.
El éxito de sus poesías la acercó rápidamente al mundo intelectual y artístico de la época: integró el grupo Anaconda, junto a escritores como Horacio Quiroga y Baldomero Fernández Moreno, y, en 1926, pasó a La Peña, con Benito Quinquela Martín y Miguel H. Caminos. En 1930 viajó a Europa y se incorporó a las reuniones que organizaba el grupo Signos, donde eran habitués, personajes como Ramón Gómez de la Serna y Federico García Lorca.
Ser una exitosa escritora no la libró de la angustia y los miedos que la torturaban. En 1935 la operaron de un tumor en el pecho y empezó a recluirse y alejarse de los amigos.
Escribe y publica sus últimos poemas en el diario La Nación. Tres días antes de su muerte envía, desde una solitaria pensión de Mar del Plata, su famoso soneto “Voy a dormir”.
Se suicidó el martes 25 de octubre de 1938, internándose en el mar, poéticamente hablando, en realidad se especuló que Alfonsina se arrojo desde la escollera del Club Argentino de Mujeres a doscientos metros de la costa. Sobre la escollera se encontró unos de sus zapatos que se enganchó con los hierros cuando se tiró al mar.
El 21 de noviembre de 1938, el Senado de la Nación rindió homenaje a la poeta en las palabras del senador socialista Alfredo Palacios. Este dijo:
“Nuestro progreso material asombra a propios y extraños. Hemos construido urbes inmensas. Centenares de millones de cabezas de ganado pacen en la inmensurable planicie argentina, la más fecunda de la tierra; pero frecuentemente subordinamos los valores del espíritu a los valores utilitarios y no hemos conseguido, con toda nuestra riqueza, crear una atmósfera propicia donde puede prosperar esa planta delicada que es un poeta”.
martes, 31 de agosto de 2010
Diseño de afiche para exposición de alumnos
Confección de un afiche para la 112a. muestra del Espacio de Arte de la Exposición de Alumnos de la Licenciatura en Diseño y Comunicación Visual de la UNLa.
lunes, 30 de agosto de 2010
Cómo montar con cemento de contacto
Aquí va un ilustrativo y claro video con el paso a paso para montar una tarjeta con cemento de contacto, y que se aplica a otros casos.
Vía: La Criatura Creativa
Vía: La Criatura Creativa
70 Millones por Hold Your Horses
Un divertido video del grupo franco-estadounidense Hold Your Horses! que hace un repaso de la Historia del Arte utilizando una simpática reconstrucción de algunas obras de arte.
Y aquí dejo la letra:
And it hardly looked like a novel at all,
I hardly look like a hero at all
And I'm sorry, you didn't publish this
And you were white as snow; I was white as a sheet
When you came down in this black dress
In your mom's black maternity dress
And so,
Though it hardly looked like a novel at all,
And the city treats me, it treats me to you
And a cup of coffee for you
I should learn it's language and speak it to you
And 70 million should be in the know
And 70 million don't go out at all
And 70 million wouldn't walk this street
And 70 million would run to a hole
And 70 million would be wrong wrong wrong
And 70 million never see it at all
And 70 million haven't tasted snow
And we dance dance dance like the children dance
Imply thought are we taking the chance?
With the light still on, and will we ever reach the tower
And after you came down in this black dress
I don't know what took so very long
And this,
And this isn't a war, we don't have to ration
Now wave white flag, and you kept it at home
And words I wrote from a foreign land
You're holding my no longer foreign hand
And 70 million should be in the know
And 70 million don't go out at all
And 70 million wouldn't walk this street
And 70 million would run to a hole
And 70 million would be wrong wrong wrong
And 70 million never see it at all
And 70 million haven't tasted snow
Y aquí dejo la letra:
And it hardly looked like a novel at all,
I hardly look like a hero at all
And I'm sorry, you didn't publish this
And you were white as snow; I was white as a sheet
When you came down in this black dress
In your mom's black maternity dress
And so,
Though it hardly looked like a novel at all,
And the city treats me, it treats me to you
And a cup of coffee for you
I should learn it's language and speak it to you
And 70 million should be in the know
And 70 million don't go out at all
And 70 million wouldn't walk this street
And 70 million would run to a hole
And 70 million would be wrong wrong wrong
And 70 million never see it at all
And 70 million haven't tasted snow
And we dance dance dance like the children dance
Imply thought are we taking the chance?
With the light still on, and will we ever reach the tower
And after you came down in this black dress
I don't know what took so very long
And this,
And this isn't a war, we don't have to ration
Now wave white flag, and you kept it at home
And words I wrote from a foreign land
You're holding my no longer foreign hand
And 70 million should be in the know
And 70 million don't go out at all
And 70 million wouldn't walk this street
And 70 million would run to a hole
And 70 million would be wrong wrong wrong
And 70 million never see it at all
And 70 million haven't tasted snow
domingo, 15 de agosto de 2010
Definición de Diseño de Jessica Helfand
El Diseño Gráfico es la más ubicua de todas las artes,
responde a la vez a necesidades personales y públicas,
abriga consideraciones económicas y ergonómicas,
y esta formado por varias disciplinas,
incluyendo el arte y la arquitectura,
la filosofía y la ética,
la literatura y el lenguaje,
la ciencia, la política y el performance.
responde a la vez a necesidades personales y públicas,
abriga consideraciones económicas y ergonómicas,
y esta formado por varias disciplinas,
incluyendo el arte y la arquitectura,
la filosofía y la ética,
la literatura y el lenguaje,
la ciencia, la política y el performance.
El Diseño Gráfico está en todo lados, tocando todo lo que hacemos, todo lo que vemos, todo lo que compramos: lo vemos en carteleras y en la Biblia, en el recibo de un taxi, en websites, en actas de nacimiento y en certificados de regalo, en papelitos doblados dentro de los frascos aspirina y en las páginas gruesas de un libro para niños.
El Diseño Gráfico son las visibles flechas en la señalización urbana
y la frenética y borrosa tipografía de los títulos de E.R.
es el logo verde brillante de los Jets de Nueva York
y la página monocromática del Wall Street Journal.
Son etiquetas que cuelgan de ropa,
timbres postales y cajas de cereal,
carteles de propaganda fascista
y el correo basura sin sentido.
El Diseño Gráfico es una compleja combinación de palabras e imágenes,
números y gráficas,
fotografías e ilustraciones que,
para tener éxito, demandan la claridad de pensamiento de un individuo
que pueda orquestar estos elementos de manera que todos ellos
se sumen para lograr algo distintivo,
o útil,
o juguetón,
o sorprendente,
o subversivo,
o de alguna manera memorable.
El Diseño Gráfico son las visibles flechas en la señalización urbana
y la frenética y borrosa tipografía de los títulos de E.R.
es el logo verde brillante de los Jets de Nueva York
y la página monocromática del Wall Street Journal.
Son etiquetas que cuelgan de ropa,
timbres postales y cajas de cereal,
carteles de propaganda fascista
y el correo basura sin sentido.
El Diseño Gráfico es una compleja combinación de palabras e imágenes,
números y gráficas,
fotografías e ilustraciones que,
para tener éxito, demandan la claridad de pensamiento de un individuo
que pueda orquestar estos elementos de manera que todos ellos
se sumen para lograr algo distintivo,
o útil,
o juguetón,
o sorprendente,
o subversivo,
o de alguna manera memorable.
El Diseño Gráfico es un arte popular y un arte práctico,
un arte aplicado y arte antiguo.
Puesto de manera sencilla,
es el arte de visualizar ideas.
Jessica Helfand
un arte aplicado y arte antiguo.
Puesto de manera sencilla,
es el arte de visualizar ideas.
Jessica Helfand
Sitio Web: The Daily ScrapBook
lunes, 9 de agosto de 2010
domingo, 1 de agosto de 2010
Pesca de Sirenas - Marco Denevi
Pesca de Sirenas
Hundir el barco hasta el fondo del mar, si es preciso,
hasta que la quilla repose sobre la negra arena del fondo,
en medio de la oscuridad y del silencio.
en medio de la oscuridad y del silencio.
Se corre el riesgo de que el navío no vuelva más a flote.
Pero si vuelve, en su arboladura, enredadas en las jarcias, habrá sirenas.
Marco Denevi
Trabajo de ilustración digital basado en el cuento corto de Marco Denevi.
Licenciatura de Diseño y Comunicación Visual - UNLa
domingo, 25 de julio de 2010
Trabajo Final Computación I
El trabajo consistió en elegir una película de una lista dada y realizar el arte para la etiqueta del DVD, para la tapa y contratapa de la caja contenedora, y para el menú de la película
La película elegida fue Dogville de Lars Von Trier, y la serie de ilustraciones posteadas previamente son las que se volcaron en el trabajo final, que se muestra a continuación.
La película elegida fue Dogville de Lars Von Trier, y la serie de ilustraciones posteadas previamente son las que se volcaron en el trabajo final, que se muestra a continuación.
Tapa y contratapa
Interior y etiqueta DVD
Pantalla del Menú interactivo del DVD
Fotomontaje en Photoshop
Licenciatura de Diseño y Comunicación Visual - UNLa
jueves, 22 de julio de 2010
Más ilustraciones en vexel
Esta ilustración formó parte de un trabajo basado en la película Dogville de Lars Von Trier
Imagen Final
Licenciatura de Diseño y Comunicación Visual - UNLa
Nicole en Vexel
Esta ilustración fue realizada en base a una toma de la película Dogville de Lars Von Trier. La imagen que fue bajada de internet no era de muy buena resolución.
Imagen base
Licenciatura de Diseño y Comunicación Visual - UNLa
Mallas en Illustrator - Cadillac
Otro trabajo realizado en mallas de degradados con Illustrator
Licenciatura de Diseño y Comunicación Visual - UNLa
miércoles, 23 de junio de 2010
Futurismo
Cartón montado - acrílico - stencil - microfibra
Trabajo realizado en base a la visita guiada a la muestra de Universo futurista de Fundación Proa
Licenciatura de Diseño y Comunicación Visual - UNLa
Licenciatura de Diseño y Comunicación Visual - UNLa
jueves, 17 de junio de 2010
lunes, 14 de junio de 2010
lunes, 31 de mayo de 2010
Ilustración libre en Illustrator
Ilustración Digital - Vexel y Mallas en Illustrator
Licenciatura de Diseño y Comunicación Visual - UNLa
Mallas en Illustrator
Ilustración digital - Mallas en Illustrator
Licenciatura de Diseño y Comunicación Visual - UNLa
domingo, 30 de mayo de 2010
Afiche para el Museo Argentino de Ciencias Naturales Bernardino Rivadavia
Trabajo para Computación I - UNLa
Licenciatura de Diseño y Comunicación Visual - UNLa
sábado, 29 de mayo de 2010
Stencil, pegatina y transfer
Técnica: Acrílico sobre cartón montado, papel de diario, servilleta, cartulina, stencil, transfer.
Técnica: Acrílico sobre cartón montado, stencil, cartulina pintada.
Técnica: Cartulina, servilleta, papel reciclado, sobre cartón montado, microfibra.
Licenciatura de Diseño y Comunicación Visual - UNLa
Cita
Técnica: Acrílico sobre cartón montado.
Esta lámina alude a la obra de M.C.Escher Symetry Watercolor 55, que es una división del plano en peces de colores. Como artista M.C.Escher resulta difícil de clasificar, se han realizado múltiples interpretaciones de sus obras, pero la realidad es que Escher no tenía grandes pretensiones ni mensajes que transmitir, sino que básicamente plasmaba lo que le gustaba. Sin embargo sus litografías y dibujos resultan fascinantes por el juego visual que ofrecen, los espacios desconcertantes que invitan a armar y desarmar constantemente la obra, y cada vez que se mira, uno puede encontrar siempre algún elemento que antes no había visto o incluso volver a interpretarla desde otros puntos de vista.
Licenciatura de Diseño y Comunicación Visual - UNLa
Cita
Técnica: Acrílico sobre cartón montado.
La cita hace referencia a la obra de Roy Lichtenstein “Girl with tear III”, que se ha convertido en uno de los íconos con los cuales se identifica a este artista, quien llegó a ser considerado “el peor artista de Estados Unidos” (Revista Life, 1960) o conocido vulgarmente como “el pintor de las tiras cómicas”. Se eligió esta obra porque resume uno de los temas recurrentes en Lichtenstein, que son las mujeres, solas, acompañadas, hermosas, y vulnerables.
Apropiación
Técnica: Acrílico sobre cartón montado
La obra de Tarsila resulta muy movilizante, la construcción de la identidad cultural, y la lucha por liberarse intelectualmente de aquellos que pretenden imponer sólo sus ideas. En esta lámina se hace referencia al personaje de Abaporu (1928). Abaporu significa en lengua tupí guaraní, “hombre que come hombre”. Esta obra acompañó el surgimiento del movimiento antropofágico, piedra de toque del modernismo brasileño, con el firme deseo de destruir la tradición académica europea reinante, y volver a las raíces e indagar en el concepto de brasilidad. Si bien aquí no se hace una referencia explícita a este concepto se utiliza sí su personaje a modo de homenaje y aparece abrazando al mundo. Puede ser este mundo o cualquier otro.
Apropiación
Técnica: Acrílico sobre cartón montado.
División del plano en figuras idénticas, apropiando la obra de M.C. Escher, quien, sin ser matemático, mostró en sus obras un fuerte interés y una profunda comprensión de los conceptos geométricos, basando su trabajo en situaciones, soluciones a problemas , juegos visuales y guiños al espectador.
viernes, 14 de mayo de 2010
Retórica
Interesante caso para analizar:
- http://www.worldwidebreastcancer.com/
- http://www.flickr.com/photos/lemonland/ (Galería de imágenes)
miércoles, 12 de mayo de 2010
Trabajo Final Espacios Tipográficos I
Trabajo basado en el cuento de Julio Cortázar - Sobremesa.
Cómo te va, Robert Desnos, cómo te va, Javier Héraud.
Rara baraja de memoria los dos tan juntos esta noche,
los dos tan lejos en la vida, Robert Desnos, Javier Héraud,
en esta mesa a medianoche mirándose desde mis ojos,
fumando el mismo cigarrillo que compartimos como el trago
y este silencio de París, un cuarto piso donde estamos
tan solos en la medianoche, arriba hay gente y la TV,
abajo hay la TV y hay gente, el mundo de hoy, no el de mañana,
Javier Héraud, Robert Desnos, la mesa llena de papeles,
los restos de la cena fría, un disco de Edith Piaf, la mugre
del hombre solo en casa sola, el libro abierto en cualquier página.
Llueve en París, llueve en Camiri, cómo te va, Régis Debray,
llueve en La Habana, llueve en Praga, Elizabeth, el día llega
cantando por los cañadones, llega con Tania y Michèle Firk,
iremos juntos a los bailes de las esquinas liberadas,
juntos de nuevo, juntos todos los que esta noche están tan lejos
fumando el mismo cigarrillo del hombre solo en casa sola,
y si tenemos suerte puede que también venga ése que mira
siempre a lo lejos mientras nace el alba en la profunda selva.
martes, 11 de mayo de 2010
Síntesis de Color
Madonna Litta
Pintura atribuida por muchos investigadores al pintor renacentista italiano Leonardo da Vinci.
Se ejecutó al temple sobre tabla, habiéndose transferido a tela. Mide 42 cm. de alto y 33 cm. de ancho.
Pertenece a los años 1490-1491. Se conserva en el Museo del Hermitage de San Petersburgo en Rusia.
Trabajo realizado: Promedio de colores por sector para lograr una síntesis de color.
Dibujo con lápiz
Valores Tonales
Dibujo realista
"Los que se enamoran de la práctica sin la teoría son como los pilotos sin timón ni brújula, que nunca podrán saber a dónde van."
Leonardo Da Vinci
La línea como expresión
"La línea geométrica es un ente invisible. Es la traza que deja el punto al moverse y es por lo tanto su producto. Surge del movimiento al destruirse el reposo total del punto. Hemos dado un salto de lo estático a lo dinámico. La línea es la absoluta antítesis del elemento pictórico primario: el punto."
W. Kandinsky - Punto y Línea sobre el Plano.
Trabajo de Contraste
"Experimentamos toda suerte de contrastes en nuestra vida cotidiana. El día contrasta con la noche; el pájaro que vuela contrasta con el cielo; una vieja silla contrasta con un moderno sofá. El contraste llega mucho más allá de las oposiciones comúnmente reconocidas"
Wucius Wong - Fundamentos del Diseño -
lunes, 26 de abril de 2010
27 de abril: Día mundial del Diseñador gráfico y bienvenida.
En Argentina, también se celebra el día del Diseñador Gráfico, el día 24 de octubre, en conmemoración al primer egresado de la carrera de Diseño de la Universidad Nacional de Cuyo. Ésta fue la primer Universidad argentina donde se dictó la carrera de Diseño.
Y así, con esta publicación doy por inaugurado este blog, donde iré volcando mis experiencias en el diseño.
Bienvenidos.
Y así, con esta publicación doy por inaugurado este blog, donde iré volcando mis experiencias en el diseño.
Bienvenidos.
Imagen de : Stock.XCHNG
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